LUGAR DE FUNCIONES:
Sala UNAE | Sede Histórica (La Cabaña)
HORARIOS DE FUNCIONES:
7 p. m. (Único horario)
DURACIÓN DE LA OBRA:
1 h 30 min apróx
PÚBLICO SUGERIDO:
Mayores de 14 años
INGRESO LIBRE | Aforo limitado
Palabras del Director de Producción
Es un honor presentar tres obras fundamentales del repertorio universal; Yerma de Federico García Lorca, Un enemigo del pueblo de Henrik Ibsen y La gaviota de Antón Chéjov. Estas piezas, dirigidas y adaptadas, por los directores, Henry Sotomayor, Beto Romero y Haysen Percovich respectivamente, dialogan con nuestro presente, cuestionando las estructuras de poder, la presión social, la libertad individual y los conflictos éticos que atraviesan tanto al artista como al ciudadano. La vigencia de estas piezas teatrales afianza al teatro como espacio crítico, sensible y necesario para nuestra sociedad.
Presentar estas obras en la Sede Histórica (La Cabaña) UNAE es una forma de reunir formación y escena en un mismo espacio, donde estudiantes, artistas y ciudadanos compartirán la experiencia teatral como un acto colectivo.
El teatro abre preguntas, genera diálogo y crea comunidad. Cuando es accesible, se convierte en un punto de encuentro que fortalece el tejido cultural. Cada montaje busca ser más que una función teatral, un acontecimiento que conecte tradición y presente, institución y ciudadanía, reafirmando el sentido público y transformador de la cultura en nuestro país.
José Avilés Flores – Ortiz
Dirección de Producción Artística y Actividades Académicas UNAE/ENSAD
Sinopsis
Versión libre sobre el texto original de Henrik Ibsen
En una ciudad que vive de su propia imagen, del turismo y de la promesa de bienestar, la verdad se convierte en una amenaza.
Un enemigo del pueblo —en esta versión contemporánea— traslada el clásico de Ibsen al corazón del ecosistema comunicacional del siglo XXI: medios, opinión pública, reputación digital y manipulación narrativa. Cuando Tomás, médico de un balneario, descubre que el sistema que sostiene el bienestar económico de la comunidad está contaminado, decide hacerlo público. Lo que parecía un acto de responsabilidad científica y ética pronto se convierte en una amenaza para la estabilidad económica y política de la ciudad. Y la primera en enfrentarlo es la alcaldesa, su hermana.
A partir de ese momento, el conflicto deja de ser sanitario y se transforma en una batalla por el control del relato. Entre comunicados oficiales, rumores y discursos estratégicamente construidos, la pregunta ya no es qué es verdad, sino qué conviene que sea verdad. La mayoría, el progreso y la reputación del pueblo entran en juego.
En esta revisión contemporánea del clásico de Ibsen, la escena se convierte en un campo de fuerzas donde la ética individual choca con la maquinaria del poder y la opinión pública. ¿Qué ocurre cuando decir la verdad pone en riesgo el bienestar colectivo? ¿Quién está dispuesto a pagar el precio?
Un enemigo del pueblo no mira hacia el pasado. Nos interpela hoy, aquí, en cualquier lugar donde el silencio resulte más rentable que la verdad.
Sobre el director
Artista, diseñador, docente e investigador escénico. De formación arquitecto, con estudios en Pintura, Diseño Escénico y en Estudios Avanzados de Teatro. Desde el año 1985 se dedica a la docencia en diseño y arte escénico, 26 de los cuales han sido dedicados a la ENSAD, ahora UNAE, donde también ha desempeñado cargos como Jefe de la Carrera de Diseño Escenográfico, Director de Producción Artística y Director Académico.
Sus temas en el campo de la investigación teatral giran en torno al espacio escénico y el acontecimiento teatral, ha participado como ponente y conferencista en diferentes eventos y congresos académicos, cuenta además con publicaciones sobre sus reflexiones y ponencias.
Este año cumple 40 años como diseñador escénico creando escenografía, iluminación y vestuario en numerosos espectáculos y obras como Caricias, Espectros, La casa de Bernarda Alba, Roberto Zucco, Demonios en la piel, Criados en cautiverio, Función velorio, Escorpiones mirando al cielo, entre otras. Director teatral desde el 2000, director y fundador del colectivo Teatro de la Resistencia. En estos últimos 26 años ha creado y dirigido obras como Medea Deconstruida, Musas, Diatriba de amor, Las Troyanas, Las nuevas ropas del rey, La rebelión de los villanos o Atahuallpa, intentando otra mirada; obras que se han presentado en festivales de teatro nacionales e internacionales.
Palabras del director
Trabajar a Ibsen hoy es una gran oportunidad, un gran reto y, aunque parezca paradójico, profundamente renovador. Eso nos impulsó a partir de una decisión estética y política central: desplazar el eje de la obra del conflicto ético individual hacia un conflicto estructural, donde lo que entra en crisis no es únicamente la conducta de un personaje, sino el modo en que una comunidad decide, legitima y ejerce el poder.
Con no poco atrevimiento, nos enrumbamos en la búsqueda de una nueva mirada sobre el realismo, a través de una lectura contemporánea del texto que reconoce en Ibsen no solo a uno de los padres del drama moderno, sino a un autor que expone las fisuras internas de la democracia cuando la verdad entra en tensión con la voluntad de la mayoría. Nuestro montaje no propone una actualización superficial del clásico, sino una radicalización de sus preguntas, llevándolas a un terreno escénico donde resulten activas, incómodas y urgentes para el espectador contemporáneo.
Privilegiamos el debate político por sobre la identificación emocional, y buscamos que los espectadores se conviertan en participantes, en agentes activos del conflicto: aquí tendrán que opinar e incluso decidir, contribuyendo a la construcción de un dispositivo crítico compartido. Teatro como acontecimiento, donde todos y todas asumimos responsabilidad frente a nuestra posición ante la verdad, el poder y la comunidad.
Desde esta perspectiva, emprendimos la búsqueda —riesgosa pero necesaria— de no encarnar únicamente personajes, sino fuerzas: esferas de poder que se articulan en un sistema en permanente conflicto. De este modo, también ponemos en cuestión las miradas binarias y jerárquicas, intentando recuperar esa crítica feroz que Ibsen llevó a escena.
Ha sido un proceso intenso, desafiante y profundamente movilizador junto a un equipo de estudiantes-artistas que asumió el riesgo de pensar, discutir y exponerse. Lo que verán esta noche no es solo una representación: es el resultado de una toma de posición.
Ojalá que, al salir de la sala, la pregunta no quede en el escenario.
Bienvenidos y bienvenidas a Un enemigo del pueblo.
Elenco
- Rodrigo Calderón Martínez – Tomás Stockmann, médico de un balneario, esposo de Caterina
- Ximena Vergara Reyes – Caterina Quimper, esposa de Tomás
- Daniela Pastor Florindez – Pierina Quimper, hermana de Caterina
- Iris Contreras Buitrón – Petra Stockmann, alcaldesa del pueblo y presidente de la junta directiva del balneario, hermana de Tomás
- Venus Cáceres Masías – Quimper, propietaria de una fábrica, madre de Caterina y de Pierina
- Mitziel Del Castillo Sias – Villalba, directora del podcast y redes La Voz del Pueblo
- Yolanda Pata Tacora – Betty, colaboradora del podcast, tiene un videoblog
- Jesús Flores Villamarín – Ibáñez, presidente de la Asociación de Pequeños Propietarios, dueño del estudio de La Voz del Pueblo
- Carlos Facho Terrones – Demiurgo 1
- Camila Mori Urbano – Demiurgo 2
- Asistencia de dirección: Gean Marco Eleazarve
- Asistencia técnica de dirección: Ana Moscoso
Ficha técnica UNAE
- Iluminación Juan Rosillo
- Audio Junior Torres
- Vestuario Gabriela Espinoza
- Responsable de equipo técnico Jessica Neyra
- Diseño gráfico y Diseño web Oscar García / Alan Canales
- Redes sociales Brigette Flores
- Fotografía Solange Huamán
- Coordinador de Imagen Institucional Fernando Morales
- Soporte de producción artística Christian Joel Raymundo Limay, Dana Lucia Godoy Loza, Donna Sally Zambrano Perez, Joselin Ivana Lazo Ramos y Ariadna Elucia Zavaleta Urbano
- Asistencia Ejecutiva de Producción Artística y Actividades Académicas Andrea Escalante / Noemí Ramos
- Asistencia Administrativo de Producción Artística y Actividades Académicas Jose Curi
- Productora a cargo Noemí Ramos
- Coordinador de Producción Artística y Actividades Académicas David Yancé
- Director de Producción Artística y Actividades Académicas José Avilés Flores – Ortiz
- Directora General UNAE/ENSAD Lucia Lora Cuentas
- Producción General Universidad Nacional de Arte Escénico
organizado por:
