LUGAR DE FUNCIONES:
Sala UNAE | Sede Histórica (La Cabaña)
HORARIOS DE FUNCIONES:
7 p. m. (Único horario)
DURACIÓN DE LA OBRA:
1 hora apróx
PÚBLICO SUGERIDO:
Mayores de 14 años
INGRESO LIBRE | Aforo limitado
Palabras del Director de Producción
Es un honor presentar tres obras fundamentales del repertorio universal; Yerma de Federico García Lorca, Un enemigo del pueblo de Henrik Ibsen y La gaviota de Antón Chéjov. Estas piezas, dirigidas y adaptadas, por los directores, Henry Sotomayor, Beto Romero y Haysen Percovich respectivamente, dialogan con nuestro presente, cuestionando las estructuras de poder, la presión social, la libertad individual y los conflictos éticos que atraviesan tanto al artista como al ciudadano. La vigencia de estas piezas teatrales afianza al teatro como espacio crítico, sensible y necesario para nuestra sociedad.
Presentar estas obras en la Sede Histórica (La Cabaña) UNAE una forma de reunir formación y escena en un mismo espacio, donde estudiantes, artistas y ciudadanos compartirán la experiencia teatral como un acto colectivo.
El teatro abre preguntas, genera diálogo y crea comunidad. Cuando es accesible, se convierte en un punto de encuentro que fortalece el tejido cultural. Cada montaje busca ser más que una función teatral, un acontecimiento que conecte tradición y presente, institución y ciudadanía, reafirmando el sentido público y transformador de la cultura en nuestro país.
José Avilés Flores – Ortiz
Dirección de Producción Artística y Actividades Académicas UNAE/ENSAD
Sinopsis
Sobre el director
HENRY SOTOMAYOR GARCÍA es Magíster en Teatro y Artes Escénicas por la Universidad de la Rioja, México y bachiller titulado en la Escuela Nacional Superior de Arte Dramático (Ahora UNAE). Ha participado en diferentes talleres nacionales e internacionales. Así como distintos festivales en Chile, Ecuador, Colombia y Costa Rica.
- Ganador del Primer concurso de Dramaturgia organizado por la Escuela Nacional Superior de Arte Dramático en el 2010.
- Ganador del premio de dramaturgia organizado por la municipalidad de Lima en el año 2017.
- Premio del jurado de OFICIO CRITICO a mejor Actor de Reparto 2018, por su participación en la obra Los Charcos Sucios de la Ciudad.
- Ganador de Premio Internacional de Dramaturgia en el 14vo Festival de artes escénicas “Escenarios del mundo” de Cuenca – Ecuador 2020 con su obra LA ESCOPETA.
- Premio por Teatro en el Perú a mejor director de teatro en Género Comedia 2024.
- Premio del Jurado de Oficio Crítico a mejor director de teatro en Género Comedia 2024.
En el año 2025 ganó el PREMIO NACIONAL DE DRAMATURGIA PARA LAS INFANCIAS, organizado por el Ministerio de Cultura del Perú.
Como actor ha participado en más de 30 puestas en escena, dirigiendo alrededor de 20 presentaciones para público familiar, juvenil y adulto. Fundador de las compañías La Mayu – teatro para niñas y niños y Proyecto 88 con las que ha estrenado más de 16 montajes.
Tiene 13 años de experiencia como docente de educación superior, desempeñándose como profesor de actuación en el Centro Cultural PUCP, y la Escuela Nacional Superior de Arte Dramático, ahora UNAE. Es actual profesor en la facultad de artes escénica de la Universidad Peruana de Ciencias Aplicadas (UPC)
Palabras del director
Al ser convocado por segunda vez para dirigir una de las obras del CICLO DE MONTAJES “LA ESCENA EN TRÁNSITO” 2026 de la UNAE, me vi en el enorme desafío de poder llevar a escena YERMA, la maravillosa obra de Federico García Lorca, escrita en 1934.
Yerma plantea la travesía y la búsqueda de una mujer de campo por curar su dolor a través de la maternidad. La protagonista desea ser madre a toda costa, pues no concibe su identidad como mujer sin la posibilidad de engendrar. En su contexto social, su valor está directamente asociado a su capacidad reproductiva. Tanto su instinto como su razón se ven constantemente en tensión por una fuerte represión social, la estigmatización y los roles impuestos a la mujer dentro de un entorno conservador. Esta presión sostenida transforma el deseo en obsesión y conduce a Yerma hacia un estado límite, donde el conflicto interno y social desemboca en un final trágico.
Al observar el contexto en que se encuentra nuestra protagonista, me fue imposible no pensar en el pensamiento patriarcal que se instala en la mujer de hoy en día y la conduce a una concepción unilateral en su rol histórico y social en el mundo, por eso creo que la obra sigue siendo vigente y relevante para nuestra sociedad, porque aún hoy en día, revela las taras sociales y el conservadurismo de nuestro país, que coloca a la mujer como un objeto más dentro de una casa donde todo se calla, pero se desea gritar con todas las fuerzas. Ese grito desgarrador ha sido el motor para nuestra puesta en escena, donde el espacio es simbólico y las casas no tienen paredes, los personajes son sombras y las manchas invaden el escenario como una metáfora del dolor y la angustia, en este marco doce jóvenes, futuros actores y actrices, ponen el cuerpo, mente y corazón para contar una historia intensa que esperamos disfruten mucho.
Elenco
- Kiara Rios – Yerma
- Jair Leiva – Juan
- Zoraya Vidales – Dolores
- Giorgia Saavedra – Lavandera 5 / Mujer 2
- Paolo Pacheco – Victor / Macho
- Lisbeth Sulca – Muchacha 1 / Lavandera 1
- Fátima García – Lavandera 2 y 3 / Muchacha 2
- Yordi Villanera – Vieja acompañante
- Jean Paul Ortega – Vieja pagana
- Vivian Matos – María / Hembra
- Melissa Malca – Lavandera 4 / Mujer 1
- Gabriela Araujo – La cuñada
Ficha técnica UNAE
- Iluminación Juan Rosillo
- Audio Junior Torres
- Vestuario Gabriela Espinoza
- Responsable de equipo técnico Jessica Neyra
- Diseño gráfico y DISEÑO web Oscar García / Alan Canales
- Redes sociales Brigette Flores
- Fotografía Solange Huamán
- Coordinador de Imagen Institucional Fernando Morales
- Soporte de producción artística Christian Joel Raymundo Limay, Dana Lucia Godoy Loza, Donna Sally Zambrano Perez, Joselin Ivana Lazo Ramos y Ariadna Elucia Zavaleta Urbano
- Asistencia Ejecutiva de Producción Artística y Actividades Académicas Andrea Escalante / Noemí Ramos
- Asistencia Administrativo de Producción Artística y Actividades Académicas Jose Curi
- Productora a cargo Noemí Ramos
- Coordinador de Producción Artística y Actividades Académicas David Yancé
- Director de Producción Artística y Actividades Académicas José Avilés Flores – Ortiz
- Directora General UNAE/ENSAD Lucia Lora Cuentas
- Producción General Universidad Nacional de Arte Escénico
organizado por:
